EXPOSITION EN COURS

Lilian Euzéby

L’éternel murmure du rhône

Vernissage vendredi 8 septembre à partir de 18h

Exposition du 8 au 29 septembre 2023

Galerie SINIBALDI

24, rue de l’Hôtel de Ville, Arles

vap.sinibaldi@gmail.com

@sinibaldi_arles

www.alain-sinibaldi.com

Catalogue Lilian

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EXPOSITIONS PASSEES

A l’occasion des Rencontres de la Photographie

Le Plac’Art Photo & Sinibaldi Arles

présentent l’exposition :

CAMP 1976 - 1984

DAIDO MORIYAMA - KEIZO KITAJIMA - SEIJI KURATA

Tatsuki Sugimoto - Osamu Takizawa - Susumu Fujita - Koji Onaka - Koichi Tokunaga

Ippei Murai - Minoru Kobayashi - Noriko Shibuya - Naoki Mori - Masato Koike

Du 01 juillet au 26 août 2023

Vernissage le mercredi 05 juillet à 19h

Commissariat : Clément et Nobue Kauter / Le Plac’Art Photo & Alain Sinibaldi / Galerie Sinibaldi Arles

On parle de nous :

Le Figaro

L'oeil de la photographie

An Other Mag

Le Figaro Le palmares des amateurs

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L'oeil de la photographie

loeildelaphotographie.com-Arles 2023 Ca

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An Other mag

Revisiting Daido Moriyama’s Legendary 19

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Communiqué de presse Camp

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Press release Camp

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CHRYSALIDE

Philippine Schaefer

Exposition Nature et société

du 3 juillet au 24 septembre

FOTOHAUS ARLES 2023 à la Fondation Manuel Rivera-Ortiz

avec le soutien de la Galerie Sinibaldi Arles

A travers la photographie, plus précisément le photogramme, l’artiste nous invite à nous connecter à notre nature profonde. Dans la chambre noire se joue un dialogue d’ombres et de lumière, l’empreinte du corps, la plupart du temps le sien, est démultipliée, inversée et figée dans l’émulsion photosensible.

Philippine Schaefer allie l’organique à la technique photographique. Elle s’intéresse à la manière dont la lumière modifie l’apparence des corps. Elle conçoit la lumière comme un pinceau qui laisse une trace brûlée sur le papier. La surexposition produit des intensités de couleur différentes, celles-ci créent un univers chimérique où l’humain est pris d’assaut par une lumière ardente.

La photographie ouvre ici un espace entre expérimentation et émerveillement, une sorte d’énumération des possibles. Des fragments du vivant, des éléments organiques tel que des branches, du sable ou des fleurs s’allient intimement avec la géographie de son corps souvent morcelé. Une image-mue d’infinies variations devient possible. Les images naissent dans la chambre noire, chaque tirage est une épreuve unique.

REGENERATION PHOTOGRAPHIQUE.

« En revisitant l’art du photogramme, Philippine Schaefer participe à un moment inédit de l‘histoire de la photographie : après l’obsolescence du médium face à l’industrie numérique, la pratique analogique de l’image agit désormais dans un contexte où notre besoin de reconnexion au réel appelle à une nouvelle sensibilité. La photographie devient matière, lieu d’expérimentation, espace tangible et irreproductible où le corps et la nature n’obéissent plus au regard, mais au spectre entier du sensible. La lumière, la surface émulsionnée, la mise en contact, forment une combinaison presque chamanique dans laquelle l’artiste performe l’image. Mais s’agit-il encore d’une image ? Ou bien la photographie, conduite ici au plus près de ses particules élémentaires, ne trouve-t-elle pas les conditions de sa régénération ? La photographie n’est plus seulement une image, même si elle en prend l’apparence. » ( Michel Poivert, Historien d’Art. Professeur des Universités )

Philippine Schaefer, artiste allemande, vit et travaille à Paris, France depuis 1991. Diplômée de l’école des Beaux-Arts ENSBA, Paris en 1997, elle a étudié auprès de Christian Boltanski et Marina Abramovic. Progressivement dans son parcours artistique, la sculpture fait place à la performance. Le corps devient son terrain d’exploration et la photographie s’impose comme témoin. Au fil de rituels, Philippine Schaefer performe une image en mutation. Depuis 2000, elle élabore ses photogrammes couleur dans le laboratoire de Diamantino Quintas. Aujourd’hui, les techniques anciennes comme le cyanotype et la gomme bichromatée donnent de nouvelles textures à ses tirages.

TORO

Exposition du 07 avril jusqu'au 16 juin 2023

NICOLAS AMAR - STANISLAS BLOHORN / MANIFESTE ÆSTHETHIC - DANIELA CAPACCIOLI - CHAMBAS - REMY COMMENT - SIDONY CLOUD - LILIAN EUZEBY - LUCIO FANTI - CHRISTIANE GIRAN - DIANA HAJJI - LYONEL KOURO - MEYER - THIERRY SECRETAN - THIERRY VALENCIN

Direction Artistique Stefanie Gattlen

Dossier de presse TORO

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L'Espace Sinibaldi invite

La Galerie BELLE [bel] n.m BEAU [bo] n.f

pour un programme d’exposition et d’événements de janvier à mars 2023.

Vernissage "Spring is like perhaps hand, une courte rétrospective de Welfred Prager"

Jeudi 2 mars de 18h à 21h et sur rendez vous au 06 89 33 63 16 / Pia Camilla Copper.

Supernovas, étoiles-comètes, tzimtzum, forêts mouvantes, fleurs psychédéliques,… The Rose Does not Know Its Why, Celestial, Somewhere on the Tree of Life, .. les titres mêmes des oeuvres évoquent des nouveaux mondes.

Les peintures de Wilfred Prager semblent inventer un nouveau langage au-delà de la réalité figurative, un état de conscience dans lequel la vie et l'amour, le temps et l'être se produisent sur un autre plan, sur un plan de relativité, un lieu où le temps et l'espace perdent leur sens.

Prager aime appeler ses œuvres, des œuvres de singularité. La singularité est une sorte de trou noir, un no man’s land, un néant. Regarder ses peintures, c'est atteindre un état de contemplation méditative, une communion mystique avec le monde ; faire un saut quantique dans l’infini.

Ses tableaux me rappellent un poème d'EE Cummings : "Le printemps est une main peut-être (qui sort prudemment de nulle part) et qui ouvre une fenêtre, par laquelle, les gens regardent... » L'acte de regarder apporte un épanouissement, une ouverture inspirée, un éclaircissement, une révélation, le printemps.

Vive le printemps!

Contact Pia Camilla Copper 0689336316 piacopper@gmail.com

L'Espace Sinibaldi invite

La Galerie BELLE [bel] n.m BEAU [bo] n.f

pour un programme d’exposition et d’événements de janvier à mars 2023.

Vernissage "All the Virgins I Left Behind »

Jeudi 29 décembre de 18h à 20h et sur rendez vous au 06 89 33 63 16 / Pia Camilla Copper.

Manifeste Æsthethic, Diana Hajji, Robin Maddock, Jean-Luc Dubin, Yang Jingsong, Antoine Leroux-Dhuys, Cynthia Copper, Diana Lui, Joel Person, Pradeep Mishra, Gao Brothers, Qiu Ji , Gilles Serrand, Sidony Cloud, Li Bo, Pan Yue, Edmond Li-Bellefroid, Max Donoso, Harold Ambellan, Philippine Schaefer, Katia Kameneva, Pan Yue, Julien Batifole.

L’idée de l’exposition est née à la Charcuterie Arlésienne en parlant autour d’un verre avec des amis artistes. Il se trouve qu’on venait de quitter notre ancienne galerie de la rue de Grille avec un coeur lourd. En chargeant notre FIAT Panda des oeuvres, on s’est aperçu qu’on avait oublié quelques oeuvres dans la galerie. Une madone de Diana Lui, la Madonna della lacrime napolitaine de Jean-Luc Dubin et une vierge de Diana Hajji. « All The Virgins I Left Behind » ,… en français « Toutes les vierges que j’ai délaissées »,… Beau, belle, … l’aventure arlésienne continue grâce à la Galerie SINIBALDI où nous sommes étrangement sous la protection d’une belle Vierge, une statuette dans une niche en pierre qui veille sur nous.

Galerie BELLE [bel] n.m BEAU [bo] n.f

Pia Camilla Copper

piacopper@gmail.com

www.jiahappenings.com

instagram.com/belle.beau.arles

Kiichiro Ogawa < Guru - Guru >

Du 21 octobre au 23 décembre 2022

Direction Artistique Stefanie Gattlen

Video exposition de Kiichiro Ogawa

@barracks_anonymous_design_gang

Video exposition de Armine Ohanyan

@armineohanyanofficial

Dossier de presse GURU GURU KIICHIRO OGAWA

Dossier de presse GURU GURU KIICHIRO OGA

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SUR LE FIL - Une immersion sensorielle en terre de Camargue

Du 10 septembre au 15 octobre 2022

Miyoko Yasumoto / Artiste végétale

Vincent Brédif / Archisculpteur

Olivier Charles / Photographe

Rémy Clair / Sound Designer

Delphine Jacquemart / Artiste parfumeur

Direction Artistique Sandrine Lefort

Dossier de presse SUR LE FIL

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Colors of Love et Identities

Expositions du 4/07 au 31/08/2022

Lin Zhipeng No.223 «Colors of Love»

Max Donoso «Identities - Mar Négra»

Hiroh Kikai «Identities - Persona»

Direction Artistique Alain Sinibaldi

Courtoisie in)(between gallery

Dossier de presse Les Rencontres d'Arles 2022

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NU POUR TOUS TOUS POUR NU !

Exposition du 1/05 au 25/06/2022

Valmont Achalme, Frank Alonso, Alberto Bernardoni, Evgen Bavcar, Sylvain Bergère, Stéphane Berthelot, Olli Bery, Silva Bingaz, Neva Bonachera, Jacques Borgetto, Marie Borgia, Jean-Christian Bourcart, Marguerite Bourgoin, Véronique Bourgoin, Nicole Bousquet, Sophie Cahu, Daniela Capaccioli, Sophie Carlier, Chambas Tiane, Doan Champassak, Sidony Cloud, Julia Collaro ,Remy Comment, Scarlett Coten, JH Engström, Lucio Fanti, Justine Fournier, Christiane Giran, Michel H, Diana Hajji, Guillaume Holzer, Nina Korhonen, Charlet Kugel Kurama, Richard Lecoq, Jean-Louis Leibovitch, Anne Lefebvre, Marine Luszpinski, Floris Neusüss, David Nissen, Leeza Pye, Karima Rekhamdji, Tore Sandhal, Philippine Schaefer, Armelle Sèvre, Samuel Tasinaje, Thierry Valencin, Dune Varela, Margot Wallard, Lin Zhipeng aka No. 223

Direction Artistique Stefanie Gattlen